톰 삭스 《Space Program: Infinity》
현대카드 컬처프로젝트 29 | DDP 뮤지엄 전시관
전시 개요
-
전시명: 현대카드 컬처프로젝트 29: 톰 삭스 《Space Program: Infinity》
-
기간: 2025년 4월 25일 ~ 9월 7일
-
장소: 동대문디자인플라자(DDP) 뮤지엄 전시관 1관 (지하 2층)
-
주최: 현대카드, 서울디자인재단
작가 소개: 톰 삭스 (Tom Sachs)
1966년 뉴욕 출생의 톰 삭스는 조각, 설치, 건축, 디자인 등 다양한 매체를 넘나들며 활동해 온 미국 현대미술 작가입니다. 그는 나사(NASA), 애플, 맥도날드, 샤넬 등 현대 소비사회와 테크놀로지의 상징들을 자신의 언어로 해체하고 재구성하는 작업으로 주목받아 왔습니다.
그의 작품은 겉보기에 정교하면서도 거칠고 수작업의 흔적이 짙게 남아 있는 것이 특징입니다. 그가 사용하는 재료는 합판, 폼보드, 실리콘, 테이프 등 일상적이면서도 가공되지 않은 것들로, 산업적 완성도를 일부러 배제하고 제작 과정의 흔적을 고스란히 드러냅니다.
그의 작업은 단순히 오브제를 만들어내는 데 그치지 않고, 그 안에 깃든 규율, 노동, 수행성에 대한 이야기를 담고 있습니다.
스페이스 프로그램 연작
톰 삭스의 대표 연작인 ‘스페이스 프로그램(Space Program)’ 시리즈는 2007년부터 이어져 오고 있는 프로젝트로, 예술가의 시선에서 ‘우주 탐사’라는 테마를 해석한 일종의 총체적 퍼포먼스이자 설치 작업입니다.
주요 스페이스 프로젝트
-
Space Program: Mars (2012) – 뉴욕 Park Avenue Armory
-
관객을 화성 탐사 시뮬레이션에 초대하여 우주복 착용, 훈련소, 통신 시스템 등을 직접 체험하게 함.
-
-
Space Program: Europa (2016) – 샌프란시스코 Yerba Buena Center
-
목성의 위성 유로파로의 탐사를 주제로, 과학적 요소와 상상의 서사를 접목한 실험적인 프로젝트.
-
-
Space Program: Rare Earths (2021) – 함부르크 Deichtorhallen
-
지구에서 점점 사라져가는 희귀 광물을 찾기 위한 탐사라는 주제로, 기술문명과 자원의 관계를 비판적으로 고찰.
-
이러한 시리즈들은 단순한 조형 작업이 아니라, 작가와 팀원들이 실제로 일련의 훈련을 수행하고, 시스템을 구축하며, 마치 실존하는 우주기지처럼 전시장을 운용하는 방식으로 진행됩니다.
이번 전시 《Infinity》의 특징
《Space Program: Infinity》는 그 연작의 최신 버전으로, 톰 삭스의 우주 탐사 상상력의 결정판이라 할 수 있습니다. 이번 전시에서는 총 200여 점의 작품이 전시되며, 이 중 10여 점은 이번 서울 전시를 위해 새롭게 제작된 신작입니다.
그는 실제 나사의 기술을 차용하지 않으면서도, 독창적이고 수공예적인 방식으로 우주선, 로켓, 탐사 장비 등을 만들어냅니다. 작품은 실제처럼 기능하는 시스템을 갖추고 있지만, 동시에 인간적인 불완전함과 허구성 또한 드러냅니다.
관람객은 우주기지 내부를 거닐듯 공간을 이동하며, 톰 삭스의 독특한 우주 세계를 물리적으로 경험할 수 있습니다. 이는 단순히 조각을 보는 것이 아니라 하나의 세계에 참여하는 체험이기도 합니다.
마무리하며
톰 삭스의 《Space Program: Infinity》는 과학적 정확성보다 인간적인 상상과 노력을 강조하는 전시입니다. 손으로 만든 우주선과 손글씨 매뉴얼, 반복된 훈련의 흔적이 쌓여 만들어낸 이 가짜 우주기지는, 오히려 현대 문명과 인간 존재에 대한 더 진실한 질문을 던집니다.
우주에 대한 유년의 꿈, 기술에 대한 경외, 그리고 지금 여기에서의 삶에 대한 사유가 엉켜 있는 이 전시는, 2025년 서울에서만 만날 수 있는 특별한 예술적 여정입니다.
Tom Sachs 《Space Program: Infinity》
Hyundai Card Culture Project 29 | DDP Museum Exhibition Hall
Exhibition Overview
-
Title: Hyundai Card Culture Project 29: Tom Sachs 《Space Program: Infinity》
-
Dates: April 25 – September 7, 2025
-
Venue: Dongdaemun Design Plaza (DDP), Museum Exhibition Hall 1 (B2)
-
Organized by: Hyundai Card, Seoul Design Foundation
Artist Introduction: Tom Sachs
Born in New York in 1966, Tom Sachs is an American contemporary artist who works across various media including sculpture, installation, architecture, and design. He is known for deconstructing and reassembling icons of modern consumer society and technology—such as NASA, Apple, McDonald’s, and Chanel—through his distinctive artistic language.
His works appear meticulous at first glance, yet carry raw and handcrafted traces that are deliberately exposed. Sachs often uses everyday, unrefined materials such as plywood, foam board, silicone, and tape, intentionally avoiding industrial polish in favor of highlighting the manual process behind each piece.
His work goes beyond object-making to explore themes of discipline, labor, and ritual.
The Space Program Series
Tom Sachs’s iconic Space Program series is an ongoing project since 2007. It is a total artwork and performative installation in which the artist explores the theme of space exploration through his own unique lens.
Major Space Projects
-
Space Program: Mars (2012) – Park Avenue Armory, New York
Invited viewers to participate in a Mars exploration simulation, including donning space suits, visiting training facilities, and engaging with a communication system. -
Space Program: Europa (2016) – Yerba Buena Center, San Francisco
Based on an imaginary mission to Jupiter’s moon Europa, blending scientific elements with a fictional narrative. -
Space Program: Rare Earths (2021) – Deichtorhallen, Hamburg
Centered on a mission to discover Earth’s diminishing rare minerals, critically reflecting on technology and resource consumption.
These projects are not merely sculptural installations. Sachs and his team carry out intensive training, build functioning systems, and operate the exhibition space as if it were a real space station.
About 《Infinity》
Space Program: Infinity is the latest and most expansive version of this series, showcasing Tom Sachs’s imagination about space exploration at its fullest. The exhibition presents more than 200 works, including over 10 new pieces created specifically for this Seoul show.
Without relying on actual NASA technology, Sachs builds spacecraft, rockets, and exploration tools using handcrafted and highly original methods. These works appear to function like real systems, yet they simultaneously reveal human imperfection and constructed fiction.
Visitors can walk through the space like a base camp, physically experiencing Tom Sachs’s unique cosmos. It’s not just about viewing sculpture—it's about entering a constructed world and participating in it.
Closing Thoughts
Tom Sachs’s Space Program: Infinity prioritizes human imagination and effort over scientific accuracy. His handmade spacecraft, handwritten manuals, and traces of repetitive training form an artificial space station that poses sincere questions about contemporary civilization and human existence.
This exhibition, which weaves together childhood dreams of space, awe of technology, and reflections on life in the present, offers a unique artistic journey—only in Seoul in 2025.
댓글
댓글 쓰기